НРКмания

Я вчера была с подругой на спектакле «Гиганты горы» (Мастерская Петра Фоменко). Это был мне подарок на ДР. Пришлось довольно долго ждать, и вот, наконец.

Я никогда не видела ничего более странного в театре, и, одновременно, ничего более прекрасного. Почти весь спектакль мой «компьютер» работал на грани перегрева, привлекая к процессу осознания происходящего на сцене все свои интеллектуальные ресурсы, все ожидая, что сейчас, сейчас, еще реплика, еще слово – и пазл сложится, и я все, наконец, пойму. Но нет… когда свет зажегся, я не могла бы сказать ничего конкретного, не могла бы никому объяснить, что это было.

Я ни капельки не удивлена, что люди уходили со спектакля, что в отзывах к нему есть такое: «Если кому-то хотите отомстить, подарите билеты на «Гигантов горы».

Но ощущение чуда в душе зародилось почти с первых минут спектакля и разрасталось, разрасталось… Конечно, я очень трепетно и с нежностью отношусь к Полине Агуреевой, которая играла главную роль – ее голос, пластика меня зачаровывают. Это совершенно необъяснимое чувство – нравится и все! Но этого было бы мало для того тихого восторга, который случился. Наверное, все дело в том, что этот спектакль – идеальное попадание в мои мысли о творчестве, которые не оставляют меня в последнее время. И сегодня, когда я решила почитать про это произведение, все, наконец, приобрело четкие контуры.

Буду цитировать рецензию Н. Витвицкой, она наиболее близка моему восприятию спектакля, хоть я и не во всем с ней согласна. Начнем с того, что «Фоменкам в новом спектакле удалось сделать сложную и умозрительную философию Пиранделло понятной каждому зрителю» - нет и еще раз нет, достаточно почитать отзывы. Но разве это самое главное достоинство произведения – чтобы оно было понятным всем? Разве это вообще возможно? Нет. Это утопия.

«Негласный лидер странной компании — маг Котроне (Федор Малышев) уверен: жить в придуманном мире лучше, чем испытывать стресс в реальности» - а вот это уже близко и интересно. Не этим ли я занимаюсь последний год? Придумываю себе и даже кому-то еще другой мир, в котором жить лучше, в котором можно укрыться, хотя бы частично от стресса в реальности?

«Что важнее — фантазия или реальность, где проходит граница между творчеством и искусством, нужно ли воплощать на сцене чужие мечты и разочарования?» - о, и это? Что важнее улететь в своих грезах туда, где красиво, но так не бывает, или приспосабливать их к действительности, чтобы было правдоподобно? Нужно ли стремиться своим творчеством воплотить в «жизнь» чужие желания и мечты – и да, разочарования! - или все-таки следует идти только за своими собственными идеями? Каковы бы они ни были с точки зрения других?

«На все эти вопросы Каменькович (режиссер) не отвечает» – это вообще прекрасно – вопросы без ответов… Думай сам, всегда только сам… Да и какие могут быть ответы, если «Гиганты горы» — недописанная пьеса Луиджи Пиранделло?

«Зато делает прозрачным неутешительно горький вывод: те, кто заражен любовью к театру (искусству вообще), обречены на несчастья. Личные в первую очередь» - Почему на несчастья? Потому, что счастье – это когда тебя понимают, а несчастье – соответственно наоборот. Главная героиня погибает, пытаясь сыграть свой спектакль людям, которые ожесточаются, не поняв ее. Конечно, в пьесе это непонимание доведено до трагедии специально, чтобы обострить. Но смысл ясен: тому, кто что-то сотворяет, вытворяет и творит тяжело переносить непонимание.

«Трогательно, неправдоподобно и очень по-фоменковски: искусство прекрасно, даже если оно требует жертв» - творчество как процесс прекрасно и необходимо, даже если результат твоего творчества – искусство ( и даже если он, результат, не дотянет до этого определения) будет непонятен всем. Пусть это будет всего один человек, кроме тебя – оно того стоило! Ну, что же теперь, не творить, если все время бояться, что не поймут? Тогда никогда и не узнаешь, что есть те, кто поняли бы…

Конечно, нам хочется понимания от каких-то конкретных людей больше, чем от других… Вот такие мы. И мучительно больно бывает именно от того, что тебя не понимает именно он (она). Вчера же, после единения душ в восторге от спектакля, мне было явлено и непонимание: «Как тебе может нравится этот?» - намек на вполне конкретного актера. Странный вопрос, удививший меня до глубины души… Разве это можно объяснить, почему один нравится, а другой нет? Но зато и ответ на мои постоянные вопросы – вот он: не бывает полного совпадения, понимания во всем. Нам дано лишь соприкасаться краешками своих душ и находить понимание в чем-то малом. Сейчас соприкоснулась с одним, завтра с другим. И нужно постараться смириться с этим, с обреченностью на несчастье, заразившись любовью к искусству и любовью к чему-то вообще: потому, что счастье, оно тоже есть – я верю в равновесие, в гармонию. Вот же она: именно мне был подарен именно этот спектакль и именно сейчас.

Когда мои дети были маленькие, я им рассказывала сказки про Икейных лошадок. У них в комнате висели занавески из Икеа, на которых были нарисованы разные странные лошадки. И вот я каждый день придумывала про них сказки. Каждый вечер новые, про одних и тех же... Это было очень здорово - вызов себе: сможешь нафантазировать столько? Насколько тебя хватит? Некоторые сказки были очень удачные. Жаль, что я не помню их.

Светленький, темненький –
Печальный и тепленький,
Чужбина, метель,
Уютный отель.
Свидетелей нет:
Включаем фантазию – гасим свет.