НРКмания

Форум любителей сериала "Не родись красивой" и не только
Текущее время: 22 сен 2026, 10:27

Часовой пояс: UTC + 4 часа




Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 989 ]  На страницу Пред.  1 ... 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23 ... 50  След.
Автор Сообщение
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 11 сен 2016, 10:49 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Тема гульфика прикольная!
Вилку для тостов удалось найти только такую: https://www.etsy.com/uk/listing/2648675 ... -fireplace
Изображение

Про облатки: я вообще была уверена, что это что-то из области религии, но вот, что удалось найти: http://world-post.org/rus/novost/?n=21

Уже много лет человечество не делает проблемы из того, как упаковать свою корреспонденцию. Теперь достаточно увлажнить полоску клея на клапане конверта, рукой разгладить место склейки, и письмо можно бросать в почтовый ящик. Не правда ли, все просто? Однако додумались до этого не сразу…

С древнейших времен люди стремились сохранять тайну переписки. В античном мире письма составлялись на глиняных и восковых табличках, которые во избежание возможности прочтения их посторонними людьми складывали вместе и обвязывали шнурком. После изобретения папируса и пергамента письма стали сворачивать в трубку и перетягивать шелковой или льняной нитью. Концы нитки приклеивали вязкой массой или к самому письму, или дpуг к дpyгy. В последнем случае к грамоте привешивалась печать, которая на Руси так и называлась — «вислая» (рис. 1). Послание вкладывалось в холщовый мешочек и зашивалось.

В древних государствах Междуречья и Египта для заделки корреспонденции применялась азиатская сургучная земля — глина особого рода. У римлян в ходу был воск, а греки применяли для той же цели смесь глины и воска, называемую мальтой. В средние века сургучную землю заменил разноцветный пчелиный воск. В некоторых странах, в том числе и в России, «вислые» печати делали из свинца или драгоценных металлов — золота и серебра. Тонкий листочек металла сгибали пополам и на нем оттискивали штемпель.

Правители суверенных стран прикладывали к письмам, в зависимости от их важности, большие или малые государственные печати. Знатные или просто богатые люди пользовались перстнями-печатками с изображением гербов, девизов или монограмм. Впрочем, это правило имело множество исключений. Например, русский царь Петр I применял перстень-печатку с государственным гербом. А в начале XVIII века по образцу царского перстня были изготовлены личные штемпели и для сенаторов.

Сургуч пришел к нам с Востока. Известно, что 6 сентября 1522 года к берегам Испании причалил корабль «Виктория» под командованием капитана Элькано. Три года назад в составе экспедиции Фернана Магеллана парусник покинул Европу и первым обогнул земной шар. В числе заморских диковинок мореплаватели привезли из Китая сургуч — особое клейкое вещество, получившее впоследствии название «испанского воска».

Тогда сургуч был большой редкостью, и далеко не всякий знатный человек мог им пользоваться. Только несколько мастеров владело искусством его изготовления. Но тайное когда-нибудь становится явным. Испанцы недолго были единственными обладателями секрета сургуча. Уже через несколько лет житель немецкого города Аугсбурга некий Самуэль Циммерман в сочинении об искусстве переписки (были в старину такие труды) привел рецепт изготовления красного сургуча: «взять чистой белой смолы, распустить ее на умеренном угольном огне и, когда она распустится, снять с огня и вмешать в смолу на один фунт 4 лота мелкой малярной киновари, дать вместе застыть или перелить в холодную воду, и получится красивый, красный, крепкий сургуч». Сургуч поступал в продажу в виде круглых палочек длиной 12—15 см. Цвет его был различный, но наибольшим спросом пользовалась смола от ярко-красного до темно-вишневого оттенков.

И все-таки сургуч недолго выступал в роли единственного средства для опечатывания корреспонденции. Главным его недостатком была необходимость нагревать сургучную палочку перед употреблением.

Новый способ заделки писем был изобретен вместе с почтовым ящиком и ярлыками для оплаты почтовых отправлений в 1653 году французским почтмейстером Ренуаром де Виллайе. Он придумал облатку — полоску цветной бумаги, с одной стороны смазанную клеем. Это новшество довольно быстро распространилось по свету. В России оно стало известно не позднее 1695 года. В Центральном государственном архиве древних актов хранится письмо, посланное в том году Петром I из Царицына. Грамота запечатана облаткой красного цвета. Ее размер приблизительно 16X24 см. Возможно, облатки выпускались в основном красноватых оттенков. Вспомните хотя бы бессмертные слова А. С. Пушкина из третьей главы «Евгения Онегина»:
Татьяна то вздохнет, то охнет;
Письмо дрожит в ее руке;
Облатка розовая сохнет

На воспаленном языке. Особенно широкое распространение для заклеивания частных писем облатка получила со второй половины XVIII века. Собственно, почтовая марка—та же облатка, но только подтверждающая, что сбор за пересылку письма оплачен. Недаром первые русские знаки почтовой оплаты — марки тифлисской городской почты — характеризовались как «особые бумажные штемпельные печати, имеющие свойства облатки».

Какой вид имели почтовые отправления до изобретения проклеенного конверта?
В трубку свертывали сравнительно небольшое количество грамот. Такой способ упаковки был мало пригоден для перевозки. Большинство корреспонденции складывали «пакетом». При этом письмо служило само себе конвертом. Лист бумаги, на котором написан текст, сгибался так, как показано на рисунке 2. Части 1 и 2 закладывали внутрь, получившийся прямоугольник перегибали пополам. На лицевой стороне писали адрес, оборот оставался для служебных пометок. Края письма соединяли сургучом. В России края сложенного «пакета» в двух местах прокалывали ножом. В прорези вставляли узкую полоску тонкой бумаги, концы которой складывали крест-накрест и скрепляли сургучом или воском (рис. 3). Иногда для предохранения печати от повреждений ее прикрывали листком бумаги — «кустодией».
В средневековой Европе изобрели способ запечатывания писем «кувертом». В Россию он пришел в конце XVII — начале XVIII века. «Куверты» часто изображались на натюрмортах той поры. В «Проходной» комнате музея-усадьбы «Кусково» в Москве можно увидеть несколько картин такого рода. Вот, например, стена у рабочего стола делового человека. В правом нижнем углу — распечатанное письмо. Тyт жe — палочка ярко-красного сургуча. Принцип изготовления «куверта» понятен из натюрморта — написанное заворачивали в лист бумаги, углы которого складывали друг с другом и запечатывали.
«Кувертом» запечатывались только толстые письма на нескольких листах — деловые бумаги, отчеты, «сказки» приказных людей. Частная корреспонденция в основном запечатывалась «пакетом».

Считается, что проклеенный конверт придумал некий мистер Бревер, торговец бумагой из английского города Брайтона. Произошло это в двадцатых годах XIX века. Отправлять письма в проклеенных конвертах считалось признаком хорошего тона, и скоро они стали самым любимым, самым универсальным средством предохранения писем. Первые конверты выпускались без клея на клапане, поэтому их запечатывали с помощью облаток.

Конверты с клеем изобрели одновременно с почтовой маркой в 1840 году. Состав клея был примерно такой же, как и сейчас. Его изготовляли на основе столярного клея, пшеничного и картофельного крахмала. Он совершенно безопасен для здоровья человека. Однако в скором времени газеты начали кампанию против почтового клея. Они утверждали, что лизать марки и клапаны конвертов рискованно — клей якобы вызывает рак языка. Английская почтовая администрация вынуждена была создать специальную комиссии для опровержения вздорных слухов. Хотя отчет комиссии доказал, что с помощью языка можно запечатывать письма, клей с клапанов конвертов на всякий случай убрали.
И почти тридцать лет отправители писем изыскивали средства для запечатывания корреспонденции…
Тогда на страницах всевозможных журналов для домашнего чтения стали появляться заметки типа «Мой опыт надежной заделки письма клеем во избежание прочтения оного посторонними лицами», в которых совершенно серьезно предлагали на клапан конверта, заделанного с помощью обыкновенного клейстера, наносить симпатическими чернилами предупреждающие надписи. Если любители чужих тайн попытаются открыть письмо, нагревая его над паром, то невидимый текст проявится, и злоумышленникам придется проглотить такой укор: «Стыдно читать чужие Письма».
Шутка шуткой, но сохранить тайну письма от гоголевских почтмейстеров было бы нелегко. Почти повсеместно письма стали прошивать ниткой, а узел припечатывать капелькой сургуча. В восьмидесятых годах XIX века стали наклеивать на место соединения четырех клапанов кружок цветной шелковой бумаги. Обычно на это место почтовые работники ставили календарный штемпель. Теперь вскрыть конверт, не оставляя следов, было совершенно невозможно. Однако сложность описанного способа исключала его широкое распространение, и отправители писем нашли более простое средство: в месте соединения клапанов конверта накладывали марку. В те времена допускалось наклеивать знаки почтовой оплаты на любой стороне письма.
Поиски средств предохранения писем от посторонних глаз породили множество курьезных изобретений. Например, американец Фокс из Балтимора в конце XIX века запатентовал нерастворимое клейкое вещество для заделки конвертов. Клей состоял из двух растворов, из которых один наносился на конверт, а другой — на край клапана. Первая масса составлялась из хромовой кислоты, аммиака и сернокислой меди. На клапан мазали смесь из рыбьего клея, разведенного в уксусной кислоте. При употреблении клей на клапане слегка увлажнялся. После высыхания получалась замазка, нерастворимая ни в воде, ни в кислотах.
Но все эти хитроумные проекты не прижились. Тем более что с начала нынешнего века во многих странах стали строже следить за соблюдением законов, запрещавших работникам связи вскрывать чужую корреспонденцию.

Сто пятьдесят лет назад появился первый пакет для пересылки писем. Его склеили вручную. Сейчас конверты делает машина. Она вырубает из листа бумаги заготовку, сама наносит клей на край клапана и сворачивает конверт.

Такова история обычной полоски клея на краю клапана конверта.

Д. Вигилев.
Филателия СССР. 1974. №8. http://philatelie.ru/3849/kak-izobreli- ... verte.html
Изображение

Изображение

Изображение


Ванны в Викторианском стиле.
https://vk.com/wall-75129743_11376

Изображение

Изображение

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Последний раз редактировалось agatha 11 сен 2016, 21:21, всего редактировалось 1 раз.

Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 11 сен 2016, 14:14 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 02 апр 2008, 01:15
Сообщения: 151
Сколько всего интересного!

_________________
Заяц любит морковь. Морковь любит Набокова, Пруста и импрессионистов. Но это никого не интересует.!!!


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 11 сен 2016, 23:24 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Викторианские аквариумы.
https://vk.com/wall-75129743_8378

1. 1850 г. American Gothic Painted Cast Iron Pedestal Wardian Case.

Изображение Изображение
Изображение Изображение Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 12 сен 2016, 15:37 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Майолика George Jones

George Jones, English (? -1893), известный английский художник, гончар и прекрасный мастер майолики, работал первоначально на заводе Минтон, до создания своей собственной фабрики - "George Jones&сыновья". На заводе Минтон он не был популярным, его изделия были прямыми конкурентами хозяину завода Томасу Минтону (1765-1836), завод, который в то время, был основным производителем английский керамики, известный своими прекрасным костяным фарфором и майоликой. Работы Джонса были очень популярными и востребованными, пока майолика не вышла из моды в конце века. Джордж Джонс умер в 1893 году.
http://www.li.ru/interface/pda/?jid=470 ... t334282350
https://vk.com/wall-46365682_35176
https://vk.com/wall-46365682_35195

Изображение

Изображение
Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 12 сен 2016, 23:00 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Роза-22, с Днём рождения! Желаю крепкого здоровья, много-много моментов счастья и пусть в Вашей жизни всегда присутствует прекрасное и интересное!


Часы с репетиром "Роза".
Репетир отбивает четверти и каждый час в разной тональности.
Piguet & Meylan
Geneva c 1820
золото, эмаль, жемчуг
https://vk.com/wall-4648906_8781

Изображение

Брошь Роза
Франция 19 век
Ювелирная марка E&M
Высота 7.2cm
Золото, алмазы, жемчуг
https://vk.com/wall-4648906_11373

Изображение

Подвес с розами от RENE LALIQUE, около 1900г.
Оапал, алмазы, эмаль и стекло, золото. Christie's
https://vk.com/wall-4648906_5094

Изображение

Брошь "Роза"
Tiffany&Co
Стекло в технике "Pâte de verre", белое золото, бриллианты, розовые сапфиры.
Эта технология стеклоделия сложилась в Древнем Египте и использовалась мастерамии Рима и Китая вплоть до I века н. э. (в Китае применяли примерно до конца правления династии Хань, т.е. до начала III в. н.э.) Французский "первооткрыватель" техники pâte-de-verre Анри Крос, черпая вдохновение в античности, немало работал над созданием полихромного скульптурного материала на основе измельчённого стекла. 1891 г. Крос получил правительственный грант на проведение исследований в этой области на базе своей студии при Севре. Именно Кросу принадлежит заслуга изобретения названия технологии – "pâte-de-verre". В общих чертах, технология заключается в наполнении огнеупорной формы массой из измельчённого (гранулированного) стекла, смешанного со связующим веществом, нагревании её в плавильной печи до состояния превращения стеклянных гранул в единую вязкую массу, охлаждении и отбивании формы, и последующей очистки и избирательной полировке стекла. Преимущество этой технологии заключается в том, что она предоставляет возможность помещать стеклянную крошку различных цветов в заданные места внутри формы, добиваясь таким образом сложных колористических эффектов.
https://vk.com/wall-4648906_8900

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 13 сен 2016, 13:20 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Tyntesfield - викторианский дом и поместье недалеко от Wraxall, Северный Сомерсет, Англия.

Изображение

Изображение
Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 13 сен 2016, 22:49 
Не в сети
главная роза этого форума
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 17 окт 2007, 21:36
Сообщения: 6104
Цитата:
Роза-22, с Днём рождения!
Часы с репетиром "Роза".

Спасибо!!! очень очень приятно!!!!
Изображение

_________________
Никакое моральное удовлетворение не может сравниться с аморальным.
Изображение
жизнь летит очень быстро


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 14 сен 2016, 15:44 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
ЗЕЛЕНЫЙ ЧЕЛОВЕК / GREEN MEN

Мотив в искусстве раннего Средневековья, скульптура, рисунок или иное изображение человекоподобного лица в окружении из листьев или как будто сделанного из них. Ветви или лозы могут прорастать в нос, рот, ноздри или другие части лица, и эти побеги могут нести на себе цветы или фрукты. Обычно используется как декоративный архитектурный орнамент. Зелёные люди часто встречаются на резьбе в церквях и другие зданиях (как светских, так и церковных). Мотив «зелёного человека» имеет множество вариаций. Лицо почти всегда мужское, «зелёные женщины» редки. Тем не менее, найдены изображения «зелёных» кошек, львов и демонов. На надгробиях и другие памятниках человеческие черепа иногда изображены с прорастающими на них виноградными лозами или другими растениями — по-видимому, как символ воскресения (пример такого надгробия есть в Шеббере, графство Девон, Англия). Будучи найден во многих культурах по всему миру, зелёный человек часто отождествляется с вегетативным божеством природы, появляющимся в разных культурах на протяжении веков. В первую очередь это интерпретируется как символ возрождения, означающий начало очередного цикла роста растений каждой весной. Некоторые учёные полагают, что мифологический образ зелёного человека развивался независимо в отдельных традициях древних культур и превратился в широкий спектр примеров, найденных на протяжении всей истории в разных местах земного шара.

В эпоху Возрождения сложные вариации на тему зелёного человека, часто с головами животных, а не человеческими лицами, появляются во многих произведениях искусства, кроме резьбы (в том числе манускриптах, металлообработке, экслибрисах и витражах). Они, скорее всего, использовались для исключительно декоративного эффекта, а не отражали какие-либо глубоко укоренившиеся убеждения. Швейцарский гравёр Нума Гийо создал экслибрис, изображающий зелёного человека в мельчайших деталях. Он был закончен около 1887 года.

В Британии образ зелёного человека возродился в XIX веке, став популярным среди архитекторов неоготического направления и времён движения искусств и ремёсел, когда он создавался в качестве декоративного мотива в и на многих зданиях, как религиозных, так и светских. Американские архитекторы подхватили этот мотив примерно в то же время. Зелёный человек также «путешествовал» с европейцами, которые колонизировали мир. Многие его вариации могут быть найдены в неоготической викторианской архитектуре. Он был очень популярным среди австралийских каменщиков, ввиду чего его можно найти на многих светских и религиозных зданиях в этой стране.
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Зелёный_человек
https://vk.com/wall-75129743_5439

Изображение Изображение
Изображение Изображение Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 14 сен 2016, 21:14 
Не в сети
главная роза этого форума
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 17 окт 2007, 21:36
Сообщения: 6104
жуть какая!

_________________
Никакое моральное удовлетворение не может сравниться с аморальным.
Изображение
жизнь летит очень быстро


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 15 сен 2016, 09:10 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Готичненько!

Резьба по кости
Викторианская эпоха.
https://vk.com/wall-75129743_6924

Изображение Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 15 сен 2016, 19:49 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Чёрный цвет в моде викторианской эпохи.
https://vk.com/wall-1179772_25246

1. Траурное платье, c. 1861, English.

Изображение

2. Mantle, c. 1893, Australian.

Изображение

3. Прогулочные платье, Mrs. C. Donovan, c. 1897-99. Galleria del Costume di Palazzo Pitti.

Изображение

4. Boots, P.H. Herher, ca. 1859-63.

Изображение

5. Black cotton, long line corset with opening at the centre front, 1881-1885.
6. Bag, 19th century, German.

Изображение Изображение

7. Траурная шляпка, ca. 1850, Ирландия.
8. Black silk ruffled parasol, Stern Brothers, c. 1870

Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 16 сен 2016, 11:59 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
"Карл у Клары украл…
Коралловые украшения Викторианской эпохи.

Коралл - один из самых древних материалов, используемых в ювелирном деле. В цветовой палитре кораллов насчитывается около 350 оттенков. В Древней Греции розовый коралл считали символом бессмертия и счастья. В средневековой Европе коралл служил символом скромности и непорочности.

Древние поверья наделяли коралл магическими свойствами: он служил оберегом для путешественников, способствовал улучшению памяти, помогал устоять против земных искушений и даже считалось, что коралл может уберечь своего владельца не только от "дурного глаза", но и от удара молнии.

Украшения Викторианской эпохи с кораллами поражают своим изяществом. В ту пору в моде был историзм, часто в костюме и украшениях просматривались намёки на давно минувшие эпохи. Так, например, в украшениях присутствовали камеи - рельефные изображения в античном стиле."
https://vk.com/wall-44986529_10904

1. 1850-е г.

Изображение

2. 1860-е г. Тиара. Лондон. Phillips Brothers.

Изображение

3. Ок. 1885 г.

Изображение


_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 17 сен 2016, 00:33 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Английский живописец John Atkinson Grimshaw (1836 - 1893), наиболее известный своими городскими пейзажами, передающими туман и сумерки.

На творчество Гримшоу главным образом оказали влияние прерафаэлиты. Часто он писал пейзажи, типичные для определённого времени года или для определённых погодных условий. Очень характерны для него виды улиц и предместий, а также лунные пейзажи доков в Лондоне, Лидсе, Ливерпуле и Глазго. Ему удавалось удачно передавать эффекты освещения, и часто тем самым картины передавали настроение. Исследователи отмечали, что изображения освещённых газом улиц и туманных набережных несут в себе как теплоту, так и отчуждение городского пейзажа.

В более поздних работах он изображал воображаемые древнегреческие и древнеримские сцены, а также персонажей произведений Лонгфелло и Теннисона. Теннисон оказал на него столь сильное влияние, что Гримшоу дал всем своим детям имена персонажей стихотворений Теннисона.

Гримшоу не оставил после себя никакого письменного наследия: ни писем, ни статей, ни книг. Он умер 13 октября 1893 года в Лидсе. Его творчество было забыто, и интерес к нему появился лишь во второй половине XX века, когда прошли несколько его крупных выставок. Крупнейшее собрание работ Гримшоу находится в городской галерее Лидса.

Биография:
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Гримшоу,_Джон_Эткинсон
Источник: https://vk.com/wall-44986529_6487

A Golden Beam

Изображение

October Gold, 1889

Изображение

Knostrop Old Hall, Leeds, 1883

Изображение

Lovers in a Wood, 1873

Изображение

A moonlit lane. 1874

Изображение

Glasgow Docks

Изображение

Humber Docks Hull. 1884

Изображение

Watching a Moonlit Lake

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 17 сен 2016, 11:34 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Турнюр или «парижский зад» (от франц. tournure - осанка, манера держаться) - подушечка или сборчатая накладка, или общее название каркасного устройства, располагавшегося ниже талии, которое носили под платьем для придания особого силуэта в 1870-80-е годы. Несмотря на всю сложность и нелепость, турнюр был на пике популярности с 1869 по 1875 гг., а затем, исчезнув ненадолго, вновь вернулся в еще более фантастически преувеличенном виде.

Частое явление моды, эволюция форм, привело к тому, что в конце 1860-х гг. широкие юбки на каркасных кринолинах постепенно пошли на спад. Они «худели» по бокам и драпировались сзади пышными складками.

Создателем турнюра считают кутюрье Чарльза Фредерика Ворта. Замысловатый фасон пришел в голову мастеру при виде женщины, подметавшей пол и подобравшей юбку назад. Изобретение также отдаленно напоминает силуэты эпохи Рококо и платья «полонез». Пышность, складки на подоле и «эффект фартука» - характерные особенности «первого периода» ношения турнюра, который те дни напоминал подушечку с рюшками и крепился к талии на завязках. Его величина порой была огромной и делала женщин похожими на поезда с «вагонами» из бантов, складок и воланов. «Кринолинов больше не носят – это положительно, т. е. не носят прежних безобразных балонов, но все-таки надевают внизу узкую юбку изъ плотной ткани, белую или красную, без всяких пружин спереди и съ несколькими пружинами сзади, которые образуют турнюр» («Модный магазин», 1873, № 6, с. 82).

Дальнейшее движение форм привело к вытягиванию силуэта, кринолеты почти вышли из употребления, а турнюры уменьшились. Между 1875-м и 1883-м годами крой некоторых нарядов позволил вовсе уйти от этого предмета одежды. Широкие бедра были не в моде, поэтому вместо турнюра платье поддерживала узкая нижняя юбка с длинным шлейфом. Ходить в ней было возможно только мышиными шагами и осторожно, чтобы кто-нибудь не наступил или не зажал дверями «хвост».

Ближе к середине 1880-х юбки вновь стали пышнее, турнюры снова вошли в моду, но с явными изменениями и в преувеличенной форме. Они выступали под прямым углом по направлению к спине и напоминали круп лощади, что вызывало множество насмешек. Такой силуэт платья получил название «кентавр». Типичную модель можно увидеть на картине Жоржа Сера «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» (1884–1886, Художественный институт, Чикаго).

В конце столетия турнюры сильно уменьшаются, и около 1900 г. заменяются плоскими полукруглыми простеганными подушечками (bustle pal), набитыми конским волосом. Они были в ходу до 1910-х г., затем течение моды привело к упрощению форм и к аксессуару потеряли интерес.

Существует мнение исследователей истории моды, согласно которому, турнюры постепенно вышли из употребления из-за развития транспорта и возможности частых поездок в поездах. Насколько эта версия близка к действительности - судить сложно. Однако, множество карикатур в то время посвящали пассажиркам в поездах с обручами на уровне лица. Присесть в турнюре с должной грацией и изяществом было целым искусством, поэтому дамы с портретов последней четверти XIX века демонстрируют истинную сдержанность поз. Женщина в таком наряде сидит боком, полулежа.

Турнюрная мода просуществовала почти 20 лет. За короткое время они успевали менять форму достаточно часто: были то шире, то уже, иногда расширялись книзу, иногда сужались, были квадратной и треугольной формы.

Хотя турнюр – это типичный элемент викторианской эпохи, и сейчас время от времени в коллекциях высокой моды, в частности у Александра МакКуина, можно увидеть аллюзии на этот в высшей степени сексапильный элемент одежды.

Источник: https://vk.com/wall-1179772_23359

1883:

Изображение

1880:

Изображение

Crinolette, about 1870. Museum no. T.775C-191 Victoria and Albert Museum, London:

Изображение

Underpinnings: Bustle, Corset, Chemise, and Drawers, ca. 1870:

Изображение

1875:

Изображение

William Powell Frith, The Fair Toxophilites, 1870s

Изображение

Жорж-Пьер Сёра
Воскресный день на острове Гранд-Жатт, 1884—1886

Изображение

Карикатура 1880-х годов.

Изображение

1886

Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 17 сен 2016, 17:49 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Эпоха турнюров: платья 1870-х гг.
https://vk.com/wall-1179772_27260

Изображение Изображение Изображение Изображение
Изображение Изображение Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 17 сен 2016, 22:31 
Не в сети
главная роза этого форума
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 17 окт 2007, 21:36
Сообщения: 6104
Кораллы супер! Карл был не дурак!
(тайный гей или просто клептоман?)

_________________
Никакое моральное удовлетворение не может сравниться с аморальным.
Изображение
жизнь летит очень быстро


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 18 сен 2016, 01:31 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 18 дек 2011, 21:20
Сообщения: 696
Откуда: Лосиный остров
Как мне нравится сочетание цветов в этих платьях. :tender: И... как же все это упростилось до футболки и джинсов. :girl_sigh:

_________________
Мало обладать остроумием — нужно ещё уметь избегать его последствий.(c)


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 18 сен 2016, 10:02 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Роза - 22 писал(а):
Кораллы супер! Карл был не дурак!
(тайный гей или просто клептоман?)

Да кто их разберёт, этих музыкантов-эстетов... :grin:
Mirra писал(а):
Как мне нравится сочетание цветов в этих платьях. :tender: И... как же все это упростилось до футболки и джинсов. :girl_sigh:

:da:

Украшения с гранатовыми кабошонами Викторианской эпохи.
https://vk.com/wall-4648906_19353

1. Брошь - подвес, золото, гранаты, и бриллианты, около 1870.
2. Подвес с альмандином - гранатомёт, эмалью и бриллиантовыми деталями - 19th Century.

Изображение Изображение

3. Swiss A YELLOW GOLD, DIAMOND AND GARNET-SET KEYLESS WATCH WITH CHATELAINE CIRCA 1870 A YELLOW GOLD, DIAMOND.(Часы с шатленом)

Изображение

4. A VICTORIAN GARNET AND DIAMOND FLOWER PENDANT 1870.
5. Брошь викторианской эпохи.. Золото, эмаль, агат, рубины, жемчуг. Аукционный дом Dorotheum

Изображение Изображение

6. A garnet and diamond pendant. The oval garnet cabochon trefoil, to the rose-cut diamond foliate surmount, with woven hair panel to reverse. 19th Century.
7. A 19th century garnet and diamond brooch.

Изображение Изображение

8. Late 19th Century Cabochon Garnet And Old Brilliant And Rose-Cut Diamond Pendant/Brooch, Mounted In Silver And Gold c.1880's
9. A VICTORIAN GARNET AND DIAMOND BROOCH

Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Последний раз редактировалось agatha 18 сен 2016, 20:55, всего редактировалось 1 раз.

Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 18 сен 2016, 20:52 
Не в сети
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 31 мар 2014, 00:19
Сообщения: 3818
Откуда: Екатеринбург
Держатели для юбок в викторианскую эпоху.

В викторианскую эпоху был повсеместно распространен такой аксессуар, как держатель для юбки. Дамы прикрепляли его к шатлену и использовали для того, чтобы приподнять юбку при ходьбе по улице. Дело в том, что улицы больших городов в то время были чрезвычайно грязными, на одежду оседала пыль. Перчатки же, как правило, светлых тонов, должны были оставаться чистыми, что при соприкосновении с испачканной юбкой было бы невозможным. Поэтому держатель был очень полезной штуковиной и притом - изящным и оригинальным аксессуаром, только взгляните на фотографии: разнообразие форм впечатляет.
https://vk.com/wall-76934067_555

Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение

_________________
Время от времени следует говорить глупости, это способствует созданию теплой дружеской атмосферы. (Макс Фрай "Лабиринты Ехо")


Вернуться к началу
 Профиль  
 
 Заголовок сообщения: Re: Ретро и не только
СообщениеДобавлено: 18 сен 2016, 21:19 
Не в сети
главная роза этого форума
Аватара пользователя

Зарегистрирован: 17 окт 2007, 21:36
Сообщения: 6104
Цитата:
улицы больших городов в то время были чрезвычайно грязными, на одежду оседала пыль. Перчатки же, как правило, светлых тонов, должны были оставаться чистыми, что при соприкосновении с испачканной юбкой было бы невозможным. Поэтому держатель был очень полезной штуковиной

:shock: :shock:
в ужасе от реалий прошлого!!!

_________________
Никакое моральное удовлетворение не может сравниться с аморальным.
Изображение
жизнь летит очень быстро


Вернуться к началу
 Профиль  
 
Показать сообщения за:  Поле сортировки  
Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 989 ]  На страницу Пред.  1 ... 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23 ... 50  След.

Часовой пояс: UTC + 4 часа


Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 0


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения

Найти:
Перейти:  
Powered by Forumenko © 2006–2014
Русская поддержка phpBB