18 Февраля
1914 - Родился Пи Ви Кинг (Pee Wee King), кантри-певец.
1921 - Родился Оскар Фельцман, композитор, народный артист РСФСР.
Оскар Борисович Фельцман родился в Одессе.
С раннего детства не пропускал ни одного концерта выступавших и гастролировавших в Одессе музыкантов.
В возрасте пяти лет Оскар Фельцман начал заниматься игрой на скрипке с известным педагогом Столярским. Игре на рояле он обучался у Берты Рейнбальд, у которой занимались Эмиль Гилельс, Татьяна Гольдфарб и другие известные пианисты.
Первая фортепианная пьеса Оскара Фельцмана — «Осень» появилась через год, когда Оскару Фельцману было шесть лет.
В 1939 году О. Фельцман окончил школу имени П.С. Столярского, по классу композиции занимался у профессора Н.Н. Вилинского. Затем поступил на композиторский факультет Московской консерватории в класс В.Я. Шебалина.
Во время Великой Отечественной войны Фельцман был эвакуирован в Новосибирск, где в возрасте 20 лет стал ответственным секретарём Сибирского Союза композиторов.
В Новосибирске Фельцман писал музыку для филармонии, Ленинградского Александринского театра, Еврейского театра Белоруссии. В тот же период Фельцман написал оперетту по пьесе Валентина Катаева «Синий платочек», которая была разгромлена в газете «Правда».
В 1941 году в Новосибирске Оскар Фельцман женился на студентке дирижерско-хорового факультета Московской консерватории Евгении Петровне Кайдановской. В Москву он вернулся с женой в 1945 году. Временно поселились у родственников в Кривоарбатском переулке. В 1948 году в Московском театре оперетты состоялась премьера музыкальной комедии «Воздушный замок». В 1952 году состоялись ещё две премьеры - в Театре оперетты - «Суворочка» и в Театре Станиславского и Немировича-Данченко - «Шумит Средиземное море». Фельцман также начал писать музыку к цирковым номерам, эстрадным представлениям, постановкам для детей Натальи Сац.
В 1952 году Оскар Фельцман написал Концерт для скрипки с оркестром в трех частях. Затем он написал несколько песен - первой из них был «Теплоход» на стихи В.Драгунского и Л.Давыдович. Исполнил песню Леонид Утёсов.
Большую популярность получила песня «Ландыши», написанная на стихи Ольги Фадеевой и впервые спетая Геленой Великановой. В советской прессе песня была признана мещанской, идеологически несостоятельной. Из-за этой песни Фельцман оказался в опале на 23 года. Тем не менее его песни постоянно звучали на радио и в концертах.
В песенном творчестве Оскар Фельцман сотрудничал с разными поэтами, среди которых Андрей Вознесенский, Расул Гамзатов, Евгений Долматовский, Михаил Матусовский, И.Кохановский, Марк Лисянский, Лев Ошанин, Роберт Рождественский, В.Харитонов, И.Шаферан, Михаил Танич, В.Орлов, Наум Олев, Михаил Рябинин.
Песни Фельцмана пели Л.Утёсов, Марк Бернес, Владимир Трошин, Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Эдита Пьеха, Эдуард Хиль, Валентина Толкунова, Юрий Гуляев, Георг Отс, Лев Лещенко, Олег Анофриев, Мария Пахоменко, Л.Серебренников.
В 1973 году Оскар Фельцман написал музыку к спектаклям «Тётка Чарлея», «Старые дома» и «Пусть гитара играет». В середине 1980-х годов Фельцман организовал для своих авторских концертов инструментальный ансамбль «Огни Москвы» с солисткой Ириной Аллегровой, - после двух лет успешных выступлений передал его Давиду Тухманову.
В 1987 году Оскар Фельцман написан вокальный цикл «Песни былого», музыку к нескольким еврейским народным песням по тексту книги «Песни былого. Из еврейской народной поэзии», в переводе Наума Гребнева.
В конце 1990-х годов Фельцман написал 12 песен на стихи Юрия Гарина. Композитор исполнял их в Одессе на авторском концерте в дни празднования 200-летия города. Эти песни исполняют в том числе Алла Йошпе и Стахан Рахимов, Клара Новикова.
Оскар Фельцман написал также ряд камерных произведений: «Десять романсов на стихи Инны Лиснянской», «Цикл романсов на стихи Марины Цветаевой», «Цикл песен на стихи Хаима Бялика».
Награжден Орденом "За заслуги перед Отечеством" третьей степени.
Сын О. Б. Фельцмана — известный американский пианист Владимир Оскарович Фельцман.
1935 - Родился Геннадий Гладков, композитор.
Народный артист РФ
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Геннадий Гладков родился в Москве, в семье музыканта. После седьмого класса поступил в химический политехникум, окончил его, некоторое время работал в НИИ красителей, участвовал в организации музыкальных вечеров, постепенно осознавал себя как музыкант.
В 1959 году Геннадий Гладков поступил в Московскую консерваторию имени П. И. Чайковского по классу композиции. Учился у В. Г. Фере. По окончании аспирантуры с 1966 по 1971 год Гладков занимался преподавательской деятельностью, в том числе в консерватории. Ещё будучи студентом, написал музыку к спектаклю «Друг детства» (1961) московского театра «Современник» по пьесе Михаила Львовского. В это же время начал писать музыку для научно-популярного кино, в частности для фильма «Тайны минувшего» («Центрнаучфильм», 1962).
Своим приходом в кинематограф Геннадий Гладков, по его собственным словам, во многом обязан другу детства — Василию Ливанову. Именно он привлёк Гладкова к работе над его первой мультипликационной лентой «Самый, самый, самый, самый» (1966). Ещё раньше Гладков дебютировал как театральный композитор в дипломной режиссёрской работе Ливанова в Щукинском училище — спектакле по «Трём толстякам» Юрия Олеши.
Всесоюзную известность Геннадию Гладкову принесла работа над музыкальным мультфильмом «Бременские музыканты» (1969).
В конце 1960-х Гладков начинает сотрудничать с Марком Захаровым, в то время — режиссёром Московского театра сатиры. Так на сцене театра появляются спектакли с музыкой Гладкова: «Проснись и пой» (1970), «Темп-1929» (1971), «Чудак-человек» (1973). В дальнейшем к ним прибавились музыкальные спектакли, поставленные на сцене Ленинградского драматического театра имени Ленсовета, — «Укрощение строптивой» (1970), «Люди и страсти» (1974), «Дульсинея Тобосская» (1973), «Трубадур и его друзья» (1975), «Ковалева из провинции» (1973).
Затем последовали спектакли Московского театра имени Ленинского комсомола, поставленные Марком Захаровым, — «Автоград-XXI» (1973), «Тиль» (1974), «Жестокие игры» (1979), а также музыкальное представление по сказке Андерсена «Дороже жемчуга и злата» (1980) в «Современнике».
В 1983 году в Московском музыкальном театре имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко поставлена первая
В первой половине 1980-х Гладков также пишет музыку к спектаклю «Оптимистическая трагедия» (театр Ленинского комсомола), балет «Вий» (1984), балет «Двенадцать стульев» (1986) (Свердловский театр оперы и балета), оперетту «Собака на сене» (поставлена в Воронеже, Иванове), детскую оперетту «Три Ивана» (Свердловск), мюзикл «Дон Жуан» (1988) (Театр кукол Сергея Образцова).
Кроме того, Геннадий Гладков много пишет для кино. С Марком Захаровым сделаны «12 стульев» (1977), «Обыкновенное чудо» (1978), «Дом, который построил Свифт» (1983), «Формула любви» (1984), «Убить дракона» (1988).
Музыка Гладкова звучит и в фильмах «Джентльмены удачи» (1971), «Точка, точка, запятая…» (1972), «Ты — мне, я — тебе» (1976), «Дон Сезар де Базан» (1989), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987), «Дульсинея Тобосская» (1980), «После дождичка в четверг» (1985), «Расстанемся — пока хорошие» (1991), «До первой крови» (1989).
Продолжая сотрудничество с различными театрами, в 1990-х Гладков пишет музыкальную комедию для петербургского Открытого театра «Адъютант Его Величества»; балет «Танец дьявола» (1992), мюзиклы: «Йоахим-Лис — детектив с дипломом» (для театра «Детектив»), «На бойком месте» и «Сватовство по-московски» (2000) по А. Н. Островскому. В числе его сценических работ также музыка к спектаклям: «Принцесса и эхо» (1983), «Дорогая Памела» (1985), «Не покидай меня, весна» (1986), «Волшебный сон» (1987), «Геракл» (1994), «А на небе радуга…» (1995), «Шиворот-навыворот» (1997), «Мужской сезон» (1999), «Сильвия» (2000), «Сирано де Бержерак», «Ах, высший свет!», «Хория», «Мои надежды», «Тяжкая забота короля Доброхота».
Очень плодотворно Геннадий Гладков сотрудничает с поэтами Ю. Энтиным, Ю. Кимом, Д. Сухаревым. В ряде фильмов, как мультипликационных, так и игровых, композитор сам исполняет свои песни («По следам Бременских музыкантов», «Маша и Витя против диких гитар», «Голубой щенок», «Пока безумствует мечта», «Дульсинея Тобосская», «Формула любви»).
1941 - Родился Герман Сантьяго (Herman Santiago), вокал (Frankie Lymon, The Teenagers).
1941 - Родилась Ирма Томас (Irma Thomas), певица.
Irma Thomas - соул-певица из Нового Орлеана. Известна как "Королева Соула в Новом Орлеане". Родилась в Луизиане. В 2007 году выиграла премию Гремми за лучший блюзовый альбом "After the Rain".
В дестве Irma пела в церковном хоре. Работала в ресторане и выступала вместе с Tommy Ridgley, который помог ей заключить контракт с местным лейблом Ron. Весной 1960 года вышла ее первая песня "(You Can Have My Husband but) Don't Mess with My Man".
Затем работала вместе с лейблом Minit вместе с продюсером и композитором Allenом...
1941 - Родилась Галина Ненашева, певица.
Родилась в Челябинске.
Певица, контральто. После окончания школы (1958) принята в хор Челябинского оперного театра. В 1961 Галина Ненашева переходит на драматическую сцену, затем в оперетту и, наконец, на концертную эстраду в коллектив «Молодость» (рук. реж. Э. Смольный,, Тамбовская филармония, 1963). Наделенная сильным, красивым голосом, одаренная как драматическая актриса, Галина Ненашева каждую песню исполняла как пьесу либо монолог. Особенно полно раскрылось ее дарование в Моск. мюзик-холле (1968), в постановке А. Конникова «Я- песня!» Исполнение Галиной Ненашевой старинного романса «Ямщик, не гони лошадей» превратило его в музыкально-драматическую поэму с трагедийным звучанием. Самобытность и своеобразие трактовок проявилось и в исполнении народной «Калинки», «Любите Россию» (С. Туликов на ст. О. Милявского), «Я люблю тебя, Россия» (Д. Тухманов на ст. М. Ножкина). Многие песни писались специально для Н. («А лес стоит загадочный» - В. Шаинский на ст. В. Фельцмана) и др.
Эмоциональное, насыщенное пение сочетается у Галины Ненашевой с искренностью и задушевностью, красота темб-ральных красок голоса с обнаженной страстностью. После удачного дебюта (победитель на Междунар. фестивале «Красная гвоздика», Сочи-69) Галина Ненашева много выступает с сольными концертами, гастролируя по всей стране. В ее репертуаре русские народные песни («Травушка-муравушка», «Утушка луговая» и др.), романсы («Две гитары», «Ямщик, не гони лошадей» и др.). Песни: «О, не лети так, жизнь» (муз. А. Блоха на ст. Л. Филатова), «О, Москва» (муз. Тухманова на ст. Б. Дубровина), «Осенний свет» (Жана Татляна), «Нет, зима, конечно, знала» (А. Никольского). Ненашева поет и песни А. Мажукова, М. Фрадкина, Р. Майорова, песни зарубежных композиторов. Выступала в сопровождении инструментального ансамбля «Дивертисмент». В 1997 вышел альбом «Острова разлуки». В 1999 - альбом "Бабье лето", в 2005г. выпущен диск "Галина Ненашева. Золотая коллекция Ретро" с лучшими песнями певицы.
Сейчас певица живет в Москве, много гастролирует, принимает участие во многих концертах и фестивалях. В 2005-2006гг. в составе программы памяти Анны Герман участвовала в гастрольном туре, посвященном памяти великой певицы. В 2006г. принимает участие в программе "Мелодии дружбы-2006" и других концертах музыкального проекта "Имена на все времена".
Шлягеры: "Любите Россию", "Я люблю тебя, Россия", "Белая лебедь", "А лес стоит загадочный", "Шум берез", "Синева".
1947 - Родился Деннис Де Янг (Dennis De Young), вокал, гитара (Styx).
Клавишник и вокалист чикагской рок группы ''Styx'' Деннис Де Янг дал старт своей сольной карьере, еще в далеком 1984 году.
До воссоединения со своими ''колегами по цеху'' он успел явить миру сильнейшие сольные альбомы: ''Desert Moon'', ''Back To The World'' и ''Boomchild''.
Воссоединение музыкантов ''Styx'', к сожалению, оказалось кратковременным, это дало мочь Деннису долг свой четвертый сольный книга ''Edge Of The Century''.
Очередное воссоединение ''Styx'' последовало в 1996 году, музыканты записали свой главный книга ''Return To Paradise'', в восьмилетнего перерыва, но серьезное вирусное заболевание не позволило Деннису отправиться хором с группой в гастрольный тур.
К моменту его выздоровления команда, уже нашла ему замену в лице вокалиста Lawrence Gowan. Такой кривизна дел, естественно, разочаровал Денниса, какой в скором времени подал иск на группу, за преимущество использования названия.
Деннис Де Янг освободился от этих судебных тяжб, лишь в 2001 году причина обстоятельства, хоть и принесли не мало неприятностей Деннису, но все же его музыкальный дух был не исчерпан, а полон новых идей.
Вскоре Деннис Де Янг сочинил и записал мюзикл основанный на новелле Виктора Хьюго ''Hunchback Of Notre Dame''. Позднее он принял покровительство в туре ''Jesus Christ Superstar'' и переписал хит ''Styx'' - ''The Grand Illusion'', для саундтрека к фильму ''Imex''.
Композиции с первых трех сольных альбомов Денниса Де Янга, были скомпилированы и выпущены в 1999 году, под названием ''Ultimate Collection''.
1952 - Родился Александр Барыкин, певец, композитор.
Родился в селе Березово Тюменской области. Ещё мальчиком переехал с родителями в подмосковные Люберцы, где и началось его увлечение музыкой. После окончания Люберецкого музыкального училища был призван в ряды Советской Армии. После этого начал одновременно учиться вокалу в Гнесинском институте и работать в джазовом оркестре.
Талант Барыкина был отмечен, и он был приглашен в ВИА «Москвичи». В 1974 г. был приглашен в один из престижнейших коллективов Москвы — ВИА «Веселые ребята», где исполнил ставшие известными песни «У той горы», «Полоса невезения» композитора Давида Тухманова, который в свою очередь пригласил Барыкина для записи своего диска «По волне моей памяти», где Александр исполнил одну из лучших песен «Приглашение к путешествию».
К тому времени Барыкин уже работал в ВИА «Самоцветы», но задержался там ненадолго, уехав в город Сочи, устроившись в ресторанный ансамбль. В 1979 году вернулся в Москву, записал с ВИА «Веселые ребята» диск-гиант «Музыкальный глобус», спев знаменитый хит «Белладонна» англоязычного коллектива «НЛО» и покинул ансамбль чтобы создать свою рок-группу «Карнавал» — один из наиболее интересных явлений на советской рок-сцене 80-х.
Поводом для создания группы стало знакомство с Владимиром Кузьминым, также покинувшим ВИА «Самоцветы» и плутавшим по ресторанам. Прослушивание пластинок групп новой волны типа «Полис», «Дайр Стрэйтс», Боба Марли определило будущий стиль звучания группы. При помощи московских авторов Владимира Матецкого и Игоря Кохановского был записан первый миньон, очень хорошо продававшийся. Владимир Кузьмин покидает группу, чтобы создать свой бренд «Динамик» и для Барыкина наступает пора полностью само выразиться.
В 1982 году Барыкин набирает состав «Карнавала», куда вошли композитор Руслан Горобец, гитарист Андрей Выпов, ударник Александр Акинин. Вместе с поэтом Павлом Жагуном создается десяток песен, с которыми Барыкин гастролирует все 82-83 годы. Стиль группы — смесь рок-н-ролла, новой волны и музыки реггей — быстро поглощает интересы слушателей, но быстро надоедает. Поэтому в 1984 году Барыкин меняет музыкантов, а также стратегию звучания — оно становится более ярким, умощненным. Теперь «Карнавал» — настоящая профессиональная рок-группа. Все это не нравилось министерству культуры СССР и «Карнавал» в начале 1985 года расформировывают. Записанные ещё в 1984 году песни с Давидом Тухмановым позволяют Барыкину выпустить пластинку «Ступени», но это лишь в сентябре 1985 года. А весенне-летний период Барыкин работает с группой Криса Кельми «Рок-ателье» в театре Ленинского Комсомола, даже гастролирует.
В 1986 году Барыкин с трудом возвращается к гастрольной деятельности, записывая при этом эстрадные шлягеры типа «Букет». После гастролей в Чернобыле произошло сильное облучение, которое в 90 году привело к болезни щитовидной железы. Весь период с 86 по 90 год Барыкин много записывается, гастролирует, выходят три диска-гиганта, показывающие Барыкина сильным не только в рок-музыке, но и в эстраде. После операции на щитовидной железе Барыкин неожиданно замолкает. На ТВ и радио его песен не слышно, поэтому подрастающее тогда поколение знает только песню «Букет».
В середине 90-х Барыкин активизируется как композитор, сочиняя хиты для группы «Дюна», Валерии, Марины Хлебниковой — ещё никому не известных исполнителей. Сам Александр выпустил три сольных диска, пытаясь вернуться к старому доброму стилю. Тембр голоса после операции изменился, но музыка осталась прежней — заводящей, энергичной. И до 2000 года наступает перерыв.
С 2000 года Барыкин снова в строю: записывает новые диски, дает юбилейные концерты в Кремле. Популярность снова возвращается. В 2005 году Александр женится на красавице Нелли из Брянска. Теперь они вместе не только воспитывают дочь, но и записывают новые песни.
1953 - Родился Робин Бэчмен (Robin Bachman), гитара (Bachman-Turner Overdrive).
В 60-х годах Рэнди Бахман работал в известной канадской группе "Guess who", для которой написал кучу хитов. Потом он бросил это дело и в 1970 году записал сольник "Axe". Продолжать одному работу не хотелось, и он решил создать новую команду. Скооперировавшись со своим бывшим коллегой из "Guess who" Чэдом Алленом (вокал, клавишные, гитара) и посадив за ударные своего младшего братишку Робина он назвал проект "Brave Belt". Ко времени выхода второго альбома в группе появился еще один участник, автор песен и вокалист С.Ф. Тернер. Именно с его приходом саунд коллектива достиг нужной тяжести. Недовольный новым направлением Чэд Аллен покинул группу, а за бас-гитару взялся еще один братец Бахман – Тим.
Итак, сменив направление, произведя замену в составе, команда поменяла заодно лейбл, а также название – на "Bachman-Turner overdrive". Дебютный альбом, представлявший собой по словам Рэнди нечто среднее между "Creedence" и "Rolling stones" имел невероятный успех, застряв в чартах на целых 68 недель. Зато следующий диск намного поднялся в хит-парадах.
Ко времени выхода третьей пластинки, "Not Fragile", Тим Бахман был заменен Блэром Торнтоном, однако это никак не отразилось на стиле группы, и не помешало альбому занять теперь уже высшую позицию в чартах. Самой хитовой композицией с этого диска стала "You ain't seen nothing yet", хотя все остальные вещи были достаточно мощными. На волне успеха все три первых пластинки "Bachman-Turner overdrive" получили золотой статус. Четвертый альбом, "Four Wheel Drive", лишь закрепил за группой стату культовой команды. Этот диск достиг платинового статуса уже в первую неделю продаж. Однако начиная с 1975 года в творчестве группы наметился спад. Композиции стали не такими тяжелыми и мощными как раньше. Так что альбом "Head On" можно сказать по инерции получил платину. На следующий год вместо положенного студийника вышла лишь сборка "Best of BTO".
К тому времени в команде наметился раскол. Дело в том, что Рэнди хотел рулить самолично. Так, на пластинке "Freeways", вышедшей в 1977 году практически все композиции были написаны им. Тернеровская вещь была всего одна, а Роб и Блэр оказались вообще как бы ни при чем. Вокал Фреда присутствовал лишь на его "Life Still Goes On (I'm Lonely)" и на заглавном треке, все остальные песни исполнял Рэнди. Тернеру, который почуствовал себя сессионным музыкантом, все это дело не понравилось и он даже отказался от того, чтобы его фото было помещено на обложке. В результате всех этих неурядиц Рэнди, выпустив с коллегами концертник "BTO Japan Tour – Live", в 1977 году свалил из группы и занялся подготовкой сольной пластинки.
Оставшиеся музыканты решили продолжить деятельность и пригласили к себе Джима Кленча из "April Wine". Этот товарищ играл на басу, поэтому Тернер переключился на гитару, а вокальные партии они поделили пополам. Название "Bachman Turner Overdrive" было сокращено до аббревиатуры "BTO". Пластинка нового состава, "Street Action", получилась неплохой, но явно не дотягивала до ранних работ "Овердрайва". Не спасла положения и следующая работа, "Rock'n'Roll Nights", для участия в которой впервые были привлечены композиторы со стороны (Брайан Адамс, Ди Саймондс и Джим Валланс). В результате, в 1979 году было принято решение о роспуске группы. В 1983-м бывшие коллеги задумались о восстановлении "Bachman-Turner overdrive". Реанимированная команда включала в себя Рэнди, Фреда, Тима и Гэри Петерсона.
Выпущенный ей в 1984 году единственный альбом настолько отличался от ранних работ, что фаны вообще отвернулись от группы. Покатавшись с безуспешными гастролями, коллектив вновь распался. Однако, попытки возрождения "Bachman-Turner overdrive" предпринимались еще несколько раз, и последнюю конфигурацию составили Робин Бахман, Тернер, Торнтон и Рэнди Мюррей.
1953 - Родился Аркадий Укупник, композитор, певец.
Заслуженный артист России.
Учился в музыкальной школе по классу скрипки, затем в Царицынском областном музыкальном училище по классу бас-гитары. В 1971 году будущий певец и композитор поступил в Московское высшее техническое училище имени Баумана, которое и окончил в 1976 году.
С 1972 по 1978 годам играл в ансамбле под управлением Юрия Антонова, оркестре Леонида Утёсова и группе Джаз-Атака. В 1983 году Аркадий начал композиторскую деятельность песней 'Рябиновые бусы' для Ирины Понаровской.
Известность ему принесла работа с Ларисой Долиной, Владимиром Пресняковым (младший), Кристиной Орбакайте. Писал песни для Аллы Пугачёвой, Натальи Ветлицкой, Татьяны Овсиенко. Сотрудничает с Владом Сташевским, Вадимом Казаченко, Любовью Успенской, Михаилом Шуфутинским.
В 1982 году начал карьеру певца. Постоянный участник программы Рождественские встречи Аллы Пугачёвой.
Аркадий живет сейчас с третьей женой, правда, официально свои отношения они не оформили. От прежних браков у музыканта остались сын и дочь.
Аркадий имеет собственную студию звукозаписи, которую он создал вместе с несколькими коллегами по цеху.
1965 - Родился Dr. Dre (наст. имя и фам. Андре Янг (Andre Young)), исполнитель рэпа.
Андрэ Янг родился в Лос-Анджелесе. Начинал он ди-джеем в лос-анджелесском клубе «Eve After Dark». Тогда он занимался изготовлением миксов. В небольшой комнате на четырёхдорожечном магнитофоне вместе с будущими членами группы NWA, Yella и Lonzo WIlliams, записывали свои демо записи. Первой из них былSurgery, простенький техно-трек с повторяющейся фразой «Calling Dr Dre to surgery » — «Доктор Дрэй вызывается на операцию ». Эти занятия дали Андрэ необходимый опыт работы с музыкальными треками, а первый трек — псевдоним Андрэ, Dr Dre. В 17 лет Андрэ основал «World Class Wreckin' Cru», а чуть позже появилась группа NWA — «Niggaz With Attitude». Первый альбом NWA под многозначительным названием Fuck Tha Police, вызвал много споров, в конечном счёте, группа стала преследоваться ФБР, что принесло им ещё больший авторитет среди поклонников. Так члены группы стали пионерами гангста-рэпа, а кроме того, богатыми и знаменитыми личностями. NWA были очень популярны в своё время и сейчас их помнят и почитают как первую гангста-рэп группу!
1968 - Родился Томми Скотт (Tommy Scott), вокал, бас-гитара (Space).
1903 - Родился Николай Бубнов, актер
Даты жизни: 18.02.1903г. - 1972г.
Народный артист РСФСР
Окончил Студию при Театре им. Евг. Вахтангова.
С 1927г. - актер Театра им. Евг. Вахтангова.
Роли в кино:
Руслан и Людмила (1938)
Кубанские казаки (1949)
Сверстницы (1959)
Война и мир (1965)
Братья Карамазовы (1968)
Вся королевская рать (1971)
Много шума из ничего (1973)
1908 - Родился Александр Зархи, кинорежиссер, сценарист, народный артист СССР
Даты жизни: 18 февраля 1908 - 27 января 1997.
в кино с 1929 года.
Родился в Петербурге. Учился в Ленинградском техникуме экранного искусства (1926–1927), на киноотделении Ленинградского Пролеткульта (1927–1928). С 1929 начал работать на ленинградской кинофабрике «Совкино» (ныне «Ленфильм»), где вместе с И.Хейфицем организовал молодежное объединение – «Первую комсомольскую постановочную бригаду». В содружестве с Хейфицем дебютировал как режиссер агитационной кинодрамой Ветер в лицо.
Широкая известность пришла к Зархи и Хейфицу в 1935, после выхода на экран комедии Горячие денечки (о любви красноармейца-танкиста и провинциальной студентки), однако их первым подлинным шедевром был признан фильм Депутат Балтики («Гран-при» Международной выставки в Париже, 1937), где на авансцену был выдвинут яркий образ русского профессора (актер Н.Черкасов), вставшего на сторону революции. Таким же хрестоматийным персонажем советского кино стала крестьянка Александра Соколова (актриса В.Марецкая) из следующего фильма Зархи и Хейфица Член правительства. В годы войны когорту «людей нового мира» в фильмах Зархи и Хейфица пополнил вожак монгольской революции Сухэ-Батор.
С 1952 Зархи переходит к индивидуальной режиссуре. В 1950-х годах его крупнейшим успехом становится фильм Высота (Главный приз Международного кинофестиваля в Карловых Варах, 1957) – «производственная» драма с талантливыми актерскими работами (И.Макарова, Н.Рыбников) и близким миллионам зрителей сюжетом. Огромный завод, где на высоте монтируется новое оборудование, удалось представить не только реальным производственным объектом, но и по-своему экстремальной средой, связанной с риском и романтикой.
В 1967 Зархи поставил фильм Анна Каренина, который, при всех его недостатках и спорных трактовках, и сегодня следует признать лучшим кинематографическим прочтением этого знаменитого романа. Не отмеченный престижными кинематографическими наградами, он импонирует внимательным отношением к историческому контексту и сильным актерским ансамблем (Т.Самойлова, Н. Гриценко, В. Лановой, А.Вертинская и др.). Немаловажно и то, что по итогам кино сезона 1968 картина стала одним из лидеров всесоюзного проката, собрав свыше 40 млн. зрителей. В 1970-е годы режиссер экранизировал роман К.Федина Города и годы. На заключительном этапе своей режиссерской карьеры Зархи обратился к жанру биографического фильма, сделав героями своих картин писателя Достоевского и дипломата Чичерина. В творческой биографии режиссера показательна эволюция от политически-ангажированного кинематографа «большого стиля» к мелодраме и добротным экранизациям русской и советской классики.
1914 - Родился Карл Себрис, актер, народный артист СССР
Даты жизни: 18 февраля 1914 - 12 января 2009
Карлис Себрис родился в посёлке Синоле в Латвии.
В 1938 году закончил драматические курсы под руководством Э. Зелтманиса и стал актёром Национального театра Латвии, одно время называвшимся Театром драмы имени А. Упита. На сцене этого театра выступал всю жизнь, сыграв большое количество ролей.
Дебют Карлиса Себриса в кино состоялся в 1956 году в фильме «За лебединой стаей облаков».
В 2007 году в Риге был установлен памятник ремесленникам: трубочисту и каменщику. Прототипами для этой скульптурной композиции (авторы Карлис Иле и Гиртс Бурвис) послужили трубочист Варис Вилцанс и актёр Карлис Себрис [2][3].
Скончался 12 января 2009 года.
("Тобаго" меняет курс", "Баллада о Беринге и его друзьях", "Отель "У погибшего альпиниста").
Роли в кино:
Чужая в посёлке 1958
«Тобаго» меняет курс 1965
24-25 не возвращается 1968
Король Лир 1970
Слуги дьявола на чёртовой мельнице 1972
Красные дипкурьеры 1977
Отель «У погибшего альпиниста» 1979
Братья Рико 1980
Страшное лето 1998
1932 - Родился Милош Форман (Milos Forman), американский кинорежиссер, сценарист ("Пролетая над гнездом кукушки", "Амадей").
В кино с середины 50-х годов.
Родился в г. Часлав, в Чехословакии. В 1948 жил в Мукачево, учился в Всесоюзном институте кинематографии в Москве. В 1957 г. вернулся в Чехословакию.
Получил мировую известность после первого фильма «Черный Пётр» (1963), получивший главный приз кинофестиваля в Локарно. Едкий сатирический фильм «Бал пожарных» («Горит, моя барышня» (1967) во многом предвосхитил умонастроения «пражской весны». В 1968 эмигрировал в США.
Первые фильмы американского периода — «Отрыв» (1971; Гран-при Каннского кинофестиваля) и «Волосы» (1979).
Фильмография:
Черный Пётр 1964
Бал пожарных (Горит, моя барышня…) 1967
Отрыв 1971
Пролетая над гнездом кукушки 1975
Волосы 1979
Амадей 1984
Народ против Ларри Флинта 1996
Человек на Луне 1999
Призраки Гойи 2006
1937 - Родился Константин Григорьев, актер
Даты жизни: 18 февраля 1937 - 27 февраля 2007
Заслуженный артист России.
Учился в студии при театре имени Ленсовета, снимался в кино с начала 1970-х, в 1980-х годах работал во МХАТе.
Константин Григорьев жил в Петербурге один. Последние 15 лет — в полном забвении. Актер был жестоко избит в 1983 году. Тогда перенес восемь операций, но все равно остались последствия. Он пытался вернуться к работе, но не смог.
Роли в кино:
Раба любви (1975)
Трактир на Пятницкой (1977)
Сибириада (1978)
Не стреляйте в белых лебедей (1980)
Остров сокровищ (1982)
Зеленый фургон (1983)
По таганке ходят танки (1991)
1943 - Родился Тимоти Шейн Макдональд, генеральный директор группы телестанций ТВ 3.
Тимоти - очень известный человек в коммерческом телевидении США.
С 1979 по 1988 гг. - президент и директор TVX Вещательной Группы (теперь Группа Телевизионных Станций Парамаунт).
С 1997 года - Генеральный директор Российских дочерних предприятий Компании Independent Network Television Holding, Ltd. (INTH). Президент и член совета директоров Independent Network Television Holding, Ltd. (INTH).
Г-н Макдональд обладатель наград Gabriel Award за Документальное Телевидение, The Hatch Award от Бостонского Рекламного Клуба, The Clio Award за отличия в Рекламе и награды от рекламных клубов Нью-Йорка и Вашингтона.
1954 - Родился Джон Траволта (John Travolta), актер.
Джон Траволта родился в небольшом городке Инглвуд, штат Нью-Джерси. Его отец, Сальватор Траволта, бывший футболист, занимался торговлей автозапчастями, чтобы прокормить свою большую семью, в которой Джон был шестым ребенком. Мать Джона, Хелен Траволта, была актрисой, преподающей актерское мастерство. С детства родители прививали своим детям любовь к театру, музыке, кино - отец даже соорудил для них небольшую сцену, чтобы Хэлен могла их учить актерскому мастерству и ставить небольшие спектакли прямо дома. Такой семейный подход к образованию позволил троим из шестерых детей семейства Траволта стать актерами (кроме Джона на эту стезю ступили еще Эллен и Джоуи). С шести лет Джон брал уроки танцев у брата легендарного танцора Джина Келли - Фреда.
Но Джон не сразу определился со своей будущей профессией - будучи ребенком, он мечтал стать летчиком: недалеко от их дома была военная база ВВС США. Джон коллекционировал модели самолетов, часами наблюдал за летными учениями. Однако, однажды побывав в казармах и ознакомившись с местными порядками, Джон предпочел военной выправке и дисциплине актерскую профессию. Тогда он твердо решил стать знаменитым, заработать кучу денег и купить себе свой личный самолет, чтобы наслаждаться полетами.
Переехав в Нью-Йорк, Джон начал получать роли в популярных театральных постановках, а в 1975 году был приглашен в телесериал "С возвращением, Коттер!". В этом же году у Джона состоялся дебют на большом экране, но известность пришла к актеру после триумфальных премьер "Лихорадка субботнего вечера" (1977) Джона Бэдэма и "Бриолина" (1978). За феерическую роль бруклинского танцора диско Джон был номинирован на "Оскара".
На съемках телесериала "Парень из пластиковой упаковки" в 1976 году Джон влюбился в Дайану Хайленд, игравшую мать его героя; разница в восемнадцать лет не стала препятствием для служебного романа. Но через год Джон стал вдовцом - Дайана была больна раком. Вскоре от этой же болезни скончалась и мать актера. Смерть двух близких людей на десятилетие выбила Джона из колеи: в 80-е он злоупотреблял спиртным, редко снимаясь в малозаметных фильмах. Единственной по-настоящему заметной ролью этого периода стал Джек из триллера Де Пальмы "Прокол" (1981).
Вспомнили об актере только лишь в конце 80-х, когда он появился в картине "Уж кто бы говорил" (1989), на съемках которой, кстати, он повстречал свою нынешнюю жену - актрису Келли Престон. С этого момента путь Джона вновь осветила счастливая звезда успеха и любви. Тринадцатого апреля 1992 года у Джона и Келли родился сын Джетт, а третьего апреля 2000 года Келли родила дочку Эллу Блю.
Встреча с Квентином Тарантино, умельцем воскрешать ушедших в творческое небытие актеров, позволила Джону стать одной из самых ярких звезд 90-х годов. За роль гангстера Винсента Веги в "Криминальном чтиве" (1994) он вновь был номинирован на "Оскар". А твист, который любитель комиксов и наркотиков танцевал с Миа Уоллес (в исполнении Умы Турман), стал самым популярным танцевальным кино номером последнего десятилетия ХХ века. Джону заплатили всего 150 тысяч долларов за съемки в "Криминальном Чтиве", но благодаря успеху Траволты в этом фильме, его гонорар за съемку возрос до 10 миллионов долларов, а к 1996 году ему уже платят от 17 до 21 млн. долларов за фильм. И действительно, успех следовал за успехом.
Джона опять стали называть культовым актером и на него просто посыпались выгодные предложения: за съемки в фильме Джона Ву "Достать коротышку" (1995) Джон получил "Золотой Глобус". "Сломанная стрела" (1996), "Без лица" (1997), "Пароль Рыба-Меч" (2001) - это лишь неполный список популярных картин с участием Траволты.
В 2000 году Траволта спродюсировал фильм "Поле битвы - Земля", снятый по роману сайентологического гуру Хаббарда. Сам Джон сыграл роль главного инопланетного тирана - психлоса Тэрла. Фантастический триллер на деле оказался снятой в стилистике "B-movies" антиутопией с хеппи-эндом, а зло, несущее гибель человечеству, - главной и, возможно, единственной удачей картины.
В настоящий момент Джон является одним из высокооплачиваем актеров Голливуда; исполняя свою мечту детства, обзавелся правами пилота, тремя реактивными самолетами и "Боингом-707". Его самым серьезным достижением в авиации стало приземление в декабре 1993 года в аэропорту с неработающим электрическим освещением. Дело было морозной ночью, так что темнота и лед обеспечили пилоту всю полноту и остроту ощущений.
Роли в кино:
Лихорадка субботним вечером 1977
Бриолин 1978
Прокол 1981
Уж кто бы говорил 1989
Криминальное чтиво 1994
Достать коротышку 1995
Без лица 1997
Поле битвы: Земля 2000
Пароль «Рыба-меч» 2001
Одинокие сердца 2006
Лак для волос 2007
1957 - Родилась Кристиан Торлони, актриса
Кристиане Торлони (полное имя Кристине Мария дус Сантуш Торлони) родилась 18 февраля 1957 года. Ее мать - Мона Деласи - также актриса, которая снялась в более чем 20 теленовеллах. Актриса считает себя прирожденным студентом. На всех этапах своей жизни она всегда совмещает два-три разных курса с выступлениями в театре, съемками на ТВ и в кино. В настоящее время она учит английский, три раза в неделю занимается медитацией и часто посещает встречи Института Буддисткого поиска "Нигма". "Поэтому мне не пришлось специально заниматься для роли учительницы Элены. Самое большее, что я должна была делать, это внимательно наблюдать за моими учителями", - говорит актриса.
За 27 лет карьеры Кристиана Торлони сыграла много значительных женских персонажей. Хотя она защищает современность и нововведения в ее персонаже в сериале "Женщины в любви", Элене, сама актриса признает, что на телевидении у нее также были возможности сыграть женщин сильных и решительных. В ее галерее персонажей встречаются такие, как Жо Пентеаду в "A Gata Comeu" (1985), Фернанда в "Selva de Pedra (1986), Дина в "A Viagem" (1994). "У меня была возможность сыграть персонажей, которые идут до конца, невзирая на последствия. Я люблю женщин, которые идут до конца. И они существуют", - заявляет актриса. С Жо, избалованной и своевольной пожирательницей мужчин в новелле Ивани Рибейру, она впервые почувствовала на собственной шкуре, что ассоциация актера с его ролью у зрителей переносится легче, когда играешь более гуманных персонажей. "Она много грешила, а зрители хотели такую героиню, которую можно было бы простить. А не полную грешницу", - говорит она.
В театре сначала она воплотила в жизнь две легенды, а потом научилась разбирать женскую душу на пять общих типов. Она играла французскую героиню жертву инквизиции в "Жанне Д'Арк. Возвращение" и иудейскую принцессу-соблазнительницу в "Саломее", затем прожила жизнью пяти "обыкновенных грешниц" в "Голубой комнате" - трех спектаклях поставленных Жозе Посси Нетто. "Это награда - сыграть этих женщин. Они вырвали меня из вселенной мифов", - считает Кристиане.
Роли в кино:
"Bom Burgues, O" (1979)
"Aguia na cabeca" (1985)
"Selva de Pedra" (1986)
"Araponga" (1990)
"Cara e Coroa" (1995)
"Um Anjo Caiu do Ceu" (2001)
"Mulheres Apaixonadas" (2003)
1969 - Родился Тимофей Федоров, актер
Заслуженный артист России
Окончил Харьковский Театральный Институт (мастерская Е. Лысенко).
Служил в Московском драматическом театре им. Р. Симонова, Театре "Ленком", Московском драматическом театре им. Н.В. Гоголя.
Роли в кино:
Наваждение (1994)
Танго над пропастью (1997)
Курортный роман (2001)
За кулисами (2002)
Оперативный псевдоним (2003)
Сармат (2004)
Городской романс (2006)
Паутина (2007)
Звезда империи (2008)
1970 - Родилась Алла Клюка, актриса
Окончила Театральное училище им. М. Щепкина (1991, мастерская Ю. Соломина).
Премия "Кинотавр" в номинации "Призы за лучшие роли" - 1997 год.
Роли в кино:
Облако-рай (1990)
Хочу в тюрьму (1998)
Идеальная пара (2001)
Евлампия Романова …(2003 - 2007)
Коля - перекати поле (2005)
1972 - Родился Григорий Перель, актер
В 1996г. г окончил РАТИ (ГИТИС, мастерская В. Андреева).
Служил в Московском драматическом Театре им. М.Н. Ермоловой, "Театре Луны" п/р н.а. России С. Проханова.
Сотрудничал с Театральной компанией С. Виноградова.
Сотрудничает с Театром "LA'Teaтp".
Роли в кино:
На углу, у Патриарших 2 (2001)
Бригада (2002)
А поутру они проснулись (2003)
От 180 и выше (2005)
Врачебная тайна (2006)
Частный заказ (2007)
Сеть (2008)
1975 - Родился Алексей Осипов, актер
Родился 18 февраля 1975 года в Ленинграде.
В 2002 году поступил в Санкт-Петербуржскую государственную академию театральных искусств, на актёрский факультет, мастерская Л.А.Додина.
Роли в кино:
Тайны следствия 3 (2003)
Бедная Настя (2003-2004)
Янтарный барон (2007)
Всегда говори "всегда" 4 (2008)
Двое из ларца 2 (2008)
1982 - Родился Иван Викулов, актер
Лауреат 2-ого Международного конкурса молодых артистов оперетты и мюзикла им. В.А.Курочкина(г.Екатеринбург) - II Премия (Номинация «ОПЕРЕТТА»)
В 2003 году закончил Музыкальное училище им. Гнесиных, а в 2007 году - РАТИ(ГИТИС). До Московской оперетты работал в Музыкальном театре им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.
В Московском театре оперетты работает с 2007 г.
Родился в Омске.
В 2003г. окончил Гнесинское училище.
Окончил РАТИ (ГИТИС, курс А. Тителя).
Роли в кино:
Одна любовь души моей (2002)
Последняя исповедь (2006)
1983 - Родилась Анна Данилова, актриса
В 2006г. окончила актерский курс режиссерского факультета РАТИ (ГИТИС).
Приз в номинации "За лучшую женскую роль" на фестивале "Листопад" за роль Зины в х/ф "Агитбригада. Бей врага".
Роли в кино:
Андерсен. Жизнь без любви (2006)
Агитбригада "Бей врага!" (2007)
Путешествие с домашними животными (2007)
Бесы (2008)
Мы странно встретились (2008)
1989 - Родился Игорь Юртаев
С 1996 по 2002гг.- Солист Большого Детского Хора Попова.
Актер Детского Музыкального Театра Юного Актера.
Роли в кино:
Кадеты (2004)
Сволочи (2005)
Кадетство. Первый курс (2006)
Взрослая жизнь Полины Субботиной (2007)
Своя команда (2007)
1997 - Родилась Марго Силкина
Ученица циркового училища.
Роли в кино:
Морская душа (2007)
Любовь-Морковь 2 (2008)
Юленька. Смертельные уроки (2008)
1998 - Родилась Кристина Кучеренко
Родилась в Москве.
Занимается балетом во Фрунзенском хореографическом училище.
Роли в кино:
Две судьбы 3. Золотая клетка (2005)
След (2007-2008)
Возвращение мушкетеров, или Сокровища кардинала Мазарини (2008)
|